英雄

剧情介绍

战国时代，秦王野心吞并六国，六国刺客立志刺杀秦王。当中残剑、飞雪、长空更是秦王的心腹大患。侠客无名凭著三人加上残剑侍俾如月的微妙关系将他们逐一击破，获赏赐于十步之内晋见秦王，并道出事件的来龙去脉。但秦王并未苟同，更徐徐说出三大刺客败于无名剑下的另一版本……

演职员表

演员表

职员表

音乐原声

角色介绍

上映发行

票房信息

播出信息

荣誉记录

台前幕后

幕后花絮

1、在服装和人物造型设计上，因张艺谋不懂日语，和田惠美不懂华语，合作过程难免有问题，不过和田惠美都是在做完设计后，让张艺谋做决定性的挑选。

2、拍摄时张艺谋可以说是全剧组精力最旺盛、吃苦最多的人，每每一天只拍几个镜头，一个镜头有时要拍上几十遍，有时为了一个镜头甚至不惜跋山涉水，有时拍完后，遇到张艺谋产生新的想法或更佳的自然拍摄条件就要重拍。

3、由于拍摄地点敦煌的地形属于山地，海拔从800多米到3000多米不等，气温差距很大，气温低的时候剧组的人员要穿上棉袄，气温高的时候热得又只能穿背心。这么一折腾，很多人都患上了重感冒。在这种气候恶劣、道路崎岖难行的自然困难面前，打造“英雄”的人们都默默咬牙忍。

4、李连杰扮演的角色“无名”在原始的设计中是个哑巴。剧本中的英雄“无名”只能靠书法和人交流。这个角色曾经很受张艺谋的喜爱，但可惜在后来的实际操作中，由于演员等多方面的原因，“无名”最终还是开口说话了。

5、《英雄》里的这个皇帝放在任何一个朝代都可以。之所以选择秦始皇，因为他是中国第一个皇帝，拿到国外市场就会是个卖点，会影响到国外的票房。另外秦人尚黑，在影像效果上会比较好看。

6、梁朝伟与李连杰在拍水上追逐的一场戏时，为了在平静如镜的湖面上踩出一个回旋波纹，梁朝伟被荡在空中来回多次，由于空间长，演员要从岸边一直飞到湖中央， 威亚的长度很难掌握得十分准确，不是短了就是太长，梁朝伟几乎每次在悠回到地面时都摔在地上，从来不退缩继续上 。

7、影片中一场戏是在一片黄树林中，章子怡与张曼玉的对打，想拍出树叶飞舞的理想效果，但当地的自然保护措施规定所有树上的叶子一律都不能摘，要想让树叶随风飘动，只能从地上寻找落叶。张艺谋一急想出了一招，从村里的老乡家里分成特级、一级、二级、三级等回收落叶。最后特级的叶子是在演员的脸上翻飞的，一级的叶子是从上飘下偶然落入视线的，而二级、三级的则是远处飞舞和铺在地上的。

幕后制作

2000年张艺谋拍完《幸福时光》后，决定拍一部武侠电影，他花了三年的时间来筹备此片。最初筹拍时想改编金庸与梁羽生的作品，但没有成功，于是决定自己编。剧本落实之后，张艺谋开始物色演员，请来了梁朝伟饰演残剑，张曼玉饰演飞雪，陈道明饰演秦王，章子怡饰演如月，甄子丹饰演长空。但是，最后一个无名，也就是《英雄》一片最主要的演员张艺谋不好请谁来演。饰演无名的这个演员，不仅要有良好的武术功底，还要有巨大的市场号召力。之所以要有号召力的人物来演，因这部片子是一部国际水准的电影，张艺谋想把这部电影推向国际市场。曾经想过由成龙来演。但当时张艺谋考虑到成龙和无名这个人物的年龄和性格不符合，最终邀请了李连杰担纲主演，出奇招把重情重义的李连杰夫妇感动得了，李连杰决意“自降身价”，出演《英雄》。

《英雄》2001年8月中旬在甘肃敦煌开机，拍摄工作进展缓慢，剧组分A、B两组，A组主要拍文戏，B组主要拍武戏，拍摄地点都离市区很远，每天来回的路程达到五、六百公里。11月下旬，从敦煌移师横店，全力演绎“秦王宫”里的快意恩仇 。

《英雄》用了日本的和田惠美当服装和人物造型设计，张艺谋表明原本想找香港的张叔平，因对方在忙王家卫的《2046》，经《英雄》老板的大力推荐，最终找了和田惠美。和田惠美曾以和鬼才导演黑泽明合作的《乱》获得奥斯卡最佳服装设计奖。她的代表作品除了《乱》，还包括《宋家王朝》和《白发魔女传》等。

影片评价

正面观点

影片主要角色均着纯色且色彩亮丽的服装，配纯色装饰，极富个性，充满了寓意。不同的颜色似乎也暗示了四位主角的不同命运，也成为本片在艺术上的一大成就。

《英雄》是导演张艺谋面对电影全球化和商业化的背景，实现自身艺术转型的 一个重要标志。明星云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将中国传统意境于动作片的 暴力美学造型相结合，创造了中国大陆电影新一轮的票房神话和电影产业化模式。美国《 华尔街日报》认为：“《英雄》真正拉开了中国大片时代的帷幕”。同时，《英雄》在商业与艺术之间的宏大叙事策略，也在知识分子、普罗大众、官方意识形态和电影专业人事件引发了激烈的争论。其风格、色彩、意境的东方风格，美轮美奂的视听奇观，华语大明星的组合，杜可风、程小东、和田惠美、谭盾等跨国跨地区制作团队的建构，为后来中国的商业大片提供了可以复制的模式。

《英雄》带来的电影产业化运作的模式也是颇有启示的。从前期的策划筹备、类型片明星制，到拍摄制作，最后宣传发行，《英雄》呈现给人们的，是一整套迥异于国产电影以往操作路数，却又完全符合商业规律的市场化电影运作范式。《英雄》上映2个月，国内票房就达到2.5亿元人民币，毫无疑问，《英雄》获得了国产电影空前的商业成功。从某种程度上说，《英雄》是中国电影产业化道路的一块里程碑，它在艺术和商业结合的中国武侠类型片的发展上，有着丰富的启示意义。

《英雄》在西方受到广泛好评，但由于语言和文化的差异（ ），许多西方观众只为电影的图像美感叹为观止，却难以理解电影要表达的内容和精神实质。美国影评家 罗杰·埃伯特认为，《英雄》在结构上模仿了 黑泽明的《 罗生门》，但张艺谋第一次使武侠电影具有了诗意。美国《纽约时报》以两个版的篇幅报道了《英雄》在美国上映的盛况，评论称：“《英雄》这部中国电影，经典得就像中国的《红楼梦》，也是我们美国奥斯卡的无冕之王。”制片人张伟平评论到：“《英雄》这部电影在北美延迟了2年才上映，却依然受到北美的欢迎，登顶首周票房冠军，真为我们国产片长志气。”

2005年美国《 时代》杂志评选“2004年全球十大最佳电影”，张艺谋执导的《英雄》及《十面埋伏》并列第1名，这也是华语电影首次被《时代》杂志评选为第一名，杂志对张艺谋两部武侠巨制赞誉有佳，认为影片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新。

总之，《英雄》是内地大片的开山之作，也为内地贺岁影片增加了一个新的类型：武侠大片，这在中国电影产业发展的历史上应当被浓浓地写上一笔。

反面观点

影片剧情太过于单薄，不足以支撑起90分钟的长片电影，电影本身的故事情节对于西方人来说比较复杂，但对于东方人来说，却又过于简单。情节缺少那种贴近生活的真实。感觉到人物性格的前后发展变化比较突兀，斧凿痕迹比较深，失去了真实性。给人的感觉是演的不是人，而是神。主角给人不够丰满的感觉。一个至关重要的人物，由于在影片中相对的黯然失色，没有达到“把有价值的东西毁灭给人看”的那种催人泪下的悲剧色彩。影片的场景虽然壮阔、美丽,但是艺术的真实却不允许夸张过度,秦国的文武百官、士兵总是像蝗虫似的出现在画面上,十足是一群无能之辈,其实正面人物往往需要反面人物的陪衬,而且要恰到好处进行对比,否则总是给人做戏的感觉。那样的场景虽然比较大一些,但是对塑造人物,烘托情节的发展却未见得是合理的。